O financiamento parece especialmente frágil neste momento. O New York Times fez as contas e descobriu que nos últimos três meses assistimos ao fracasso de 25 lançamentos teatrais de drama e comédia, uma sequência tão brutal que abalou até mesmo as pessoas que fingem não ficar abaladas. Na estreia de “Hamnet” na noite passada na Academia, a apresentação da vencedora do prêmio Focus Features de Chloe Zhao incluiu um agradecimento sombrio e sincero a todos que vieram ver o filme no cinema.
Steven Spielberg, que apresentou Zhao, até entrou na conversa com um apelo para a tela de cinema “como esta que estou diante e outras como esta em todo o mundo, os tipos de telas que estamos lutando contra as marés para manter preenchidas não apenas com filmes escapistas épicos de grande sucesso, mas com retratos sensíveis e íntimos”.
A velha matemática não funciona mais. É por isso que uma ferramenta como o Crowdfunding Playbook da Seed&Spark chega exatamente no momento certo.
Sim, financiamento coletivo. Aquilo que os cineastas guardam em uma caixa rotulada EM CASO DE EMERGÊNCIA QUEBRA O VIDRO. É o tribunal de última instância, quando não existem outras opções de financiamento (respeitáveis!).
Podemos ter colocado esse quadro ao contrário.
E se não for a última coisa que você tenta, mas a base para construir? O único mecanismo de financiamento que realmente cria a infraestrutura e a comunidade que todo cineasta precisa agora?
O Manual de Crowdfunding é um recurso gratuito criado para este momento, não para a década de 2010. Seed&Spark transformou uma década de conhecimento arduamente conquistado em um site vivo do Notion que explica como fazer isso da maneira certa.
É de código aberto, atualizado em tempo real e trata o crowdfunding não como uma Ave Maria ou uma instituição de caridade, mas como uma ferramenta estratégica de formação de carreira. E para muitos cineastas atualmente, essa pode ser a estratégia mais confiável que possuem.
Novamente: grátis.
Um manual do ciclo de vida
O objetivo do crowdfunding é o financiamento, claro, mas este manual pretende ser um mapa do ecossistema: como compreender o seu público, definir uma meta realista, criar impulso, manter os apoiantes envolvidos e usar uma campanha como base para a sua carreira.
A Seed&Spark passou mais de uma década observando cineastas lançarem campanhas com enorme ambição artística e nenhuma pista sobre como estruturá-las, planejá-las ou sustentá-las. Eles criaram esse modelo depois de analisar milhares de campanhas – boas e ruins, brilhantes e caóticas.
Se este Manual lhe parece familiar, a Seed&Spark também fez parceria com a Kinema no The Distribution Playbook, que informa o que fazer quando tiver um filme. Esses guias encerram o ciclo de vida do filme independente e baseiam-se no pressuposto de que os cineastas merecem acesso às mesmas informações que os estúdios e streamers.
O manual não se baseia na teoria, mas no reconhecimento de padrões. O maior crédito vai para a líder de sucesso do criador da Seed&Spark, Gabriella Bottoni, que deu feedback sobre todas as campanhas da Seed&Spark nos últimos três anos.
Ela montou o manual a partir de dados de plataforma, estudos de caso e workshops em todo o ecossistema Seed&Spark: blogs, masterclasses, workshops ao vivo e milhares de campanhas reais. Então ela atualizou tudo para refletir o que está acontecendo agora.
Por que o financiamento coletivo é importante agora
O crowdfunding pode parecer uma relíquia. (Lembra do filme “Veronica Mars”?) Também pode parecer constrangedor, o que faz sentido quando visto como um folheto.
Para ser totalmente transparente: não quero exagerar porque o crowdfunding não é a resposta. Não existe uma solução universal. Até certo ponto, a insegurança é algo com que o cineasta se acostuma; os sortudos veem dezenas, até centenas, de assinaturas de contracheques ao longo de uma carreira.
Dito isto… Acredito que, de onde quer que venha o dinheiro, os cineastas que não controlam o sinal e a relação com o seu público jogam o seu trabalho aos lobos. E à medida que Hollywood percebe que o seu sucesso está ligado a um tipo de desenvolvimento de público que os seus departamentos de marketing não conseguem criar, irá favorecer cada vez mais aqueles que conhecem o seu público muito além dos gostos do Instagram.
Por enquanto, o crowdfunding – que exige que você saiba exatamente com quem está falando antes que alguém lhe dê um dólar – é o único mecanismo de financiamento que trata esse nível de intimidade como um pré-requisito.
Estamos vivendo um momento em que todos os cineastas com quem converso têm alguma versão da mesma ansiedade: ninguém compra os filmes que costumava comprar. Não posso confiar no sistema; existe um sistema?
Isso faz parte de como pode ser. O cinema independente está se tornando uma soberania criativa: um relacionamento direto com pessoas que se preocupam com o seu trabalho, a capacidade de arrecadar dinheiro, um caminho para a distribuição e (o mais importante) uma identidade criativa de longo prazo. A soberania criativa é agência, e agência é como você constrói uma carreira, em vez de esperar para ser escolhido.
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Com curadoria semanal do editor sênior do IndieWire, Christian Zilko.
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